Batman: O Longo Dia das Bruxas e o homem que olhou para o abismo de Gotham

Hoje revisitamos um clássico imortal do Homem Morcego, uma das histórias consideradas pelos fãs como uma das melhores do nosso detetive noturno: O Longo Dia das Bruxas (The Long Halloween).

Publicada originalmente em 13 edições, entre dezembro de 1996 e outubro de 1997, a minissérie contou com roteiro de Jeph Loeb e arte de Tim Sale. Posteriormente, as edições foram reunidas em um único encadernado formato esse comercializado aqui no Brasil.

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Antes de chegarmos à história de fato, precisamos mencionar seu precursor, que nos fornece um contexto para entendermos melhor esse roteiro. E qual seria esse precursor?

Estamos falando do grande “Batman: Ano Um”!

O Longo Dia das Bruxas é muitas vezes citado como uma continuação do trabalho da dupla Miller-Mazzucchelli (Frank Miller no roteiro e David Mazzucchelli na arte), Ano Um, lançada em 1987 nas edições Batman #404-407, marcada como uma das obras mais influentes do Morcego, devido ao tom mais pé no chão, saindo da zona do fantástico e migrando para um thriller policial noir, com direito a um Bruce Wayne em início de carreira, cometendo erros, sangrando, apanhando e aprendendo a duros golpes como se tornar o grande vigilante de Gotham.

Características essas herdadas pelo longo dia das bruxas, que continua com um Batman em evolução como guardião da cidade corrompida e com um espetacular trabalho sombrio e detetivesco.

O Ponto de Virada: O Declínio das famílias dominantes

Sr. Falcone, referência ao Don Corleone.

Enquanto em Ano Um, temos a Família Falcone, liderada pelo chamado “Romano”, Carmine Falcone, Gotham é apresentada como uma cidade dominada pelo crime organizado tradicional, sustentado pelo poder das famílias mafiosas e suas redes de influência. Entre essas forças, destacam-se os Falcone e os Maroni, duas organizações familiares criminosas que disputam o controle da cidade. Enquanto os Falcone exercem influência sobre a política e os negócios, os Maroni também representam uma importante força do submundo criminoso de Gotham dominando as ruas da cidade.

Na fase Loeb-Sale, essa estrutura começa a ruir. A narrativa introduz criminosos fantasiados que passam a dividir espaço com os grandes mafiosos, anunciando uma mudança na configuração do crime em Gotham. Essa passagem de poder, marcada pela violência e pela desintegração das antigas estruturas, constitui um dos conflitos centrais da trama.

A Chegada do Feriado e a Transformação de Gotham

Com isso chegamos aos eventos de O Longo Dia das Bruxas, sendo esse o ponto de ruptura da antiga estrutura de poder, trazendo um assassino misterioso chamado Feriado.

O vilão executa membros proeminentes tanto dos Falcone quanto dos Maroni em datas comemorativas, daí a origem de sua alcunha. Isso instalou paranoia e desconfiança levando as familias da velha guarda à guerra, acreditando que a outra estaria quebrando o pacto. Uma espécie de trégua tensa focada nos negócios e lucros dividindo os territórios e crimes entre as famílias.

Com um novo inimigo ainda não revelado, o grande gabinete de crime de Gotham se viu quebrado, deixando a cidade vulnerável, abrindo um vácuo de poder para uma nova e mais sombria linhagem de criminosos: a ascensão dos maníacos fantasiados.

Feriado é um personagem que desloca a narrativa visual da história. Seus assassinatos, associados às datas comemorativas, estabelecem uma espécie de calendário macabro.

Cada nova celebração deixa de representar apenas uma ocasião festiva e passa a carregar a expectativa de uma nova vítima aumentando a nossa tensão e curiosidade com efeito é magnético.

Um dos grandes pontos positivos da história é a construção narrativa visual de Tim Sale. As sequências dos assassinatos são retratados com páginas em preto e branco, que interrompe a paleta habitual da narrativa e isola visualmente os assassinatos, fazendo com que a cena ganha uma atmosfera mais fria e sombria.

A composição dos quadros apresentam imagens mais limpas que destacam os elementos das cenas, há também o uso de cores em alguns objetos com o destaque para a cor vermelha, que se repete em todas as cenas criando uma espécie de assinatura interessante, se tornando uma espécie de pista desse enigma que é o próprio feriado. Gregory Wright e Sale usam essa condução para transformar detalhes visuais em informação narrativa que conduz o olhar do leitor e marca cada página tornando-a memorável.

É como se o tempo passasse nessas páginas diferente do ritmo do restante das outras, sendo essas as minhas cenas favoritas.

Essa relação com as datas, cria uma contradição que nos alimenta e nos mantém famintos por novas páginas, pois sabemos quando um novo crime poderá acontecer, mas desconhecemos quem será atingido e, principalmente, quem é o nome e o rosto por trás dos assassinatos.

Feriado torna-se, assim, uma presença constante, mesmo quando não está em cena. Feriado torna-se uma sombra que atormenta os protetores de Gotham.

Dessa forma o leitor é fisgado para essa brincadeira de detetive, com o personagem Feriado funcionando como o principal eixo de suspense da narrativa.

Jeph Loeb através de Feriado consegue um grande feito fazendo uma articulação interessante, enquanto ele desintegra as alianças de Gotham, instala o caos e a guerra, ele estabelece uma aliança investigativa conduzida por Batman, Harvey Dent e James Gordon transformando cada novo assassinato em uma peça de um quebra-cabeça cuja imagem completa permanece fora do nosso alcance e continua surpreendendo o leitor. É o tipo de história que pode ser lida diversas vezes, sem perder a graça! (com ressalvas).

O que marca essa história, além da estética noir e da transformação de Gotham, é a maneira como seus personagens são trabalhados. Enquanto a cidade se transforma, nossos protagonistas também são afetados, cada qual enfrentando seus próprios conflitos e sombras. Entre eles, um dos que mais chamam a atenção é Harvey Dent.

Sabe aquela frase de Nietzsche, sobre o homem que persegue monstros se cuidar para não tornar-se um? Então…

Passadas as explicações e contextualizações chegamos ao ponto que para mim, mais importa. É o que ficou de eco dessa história. Caro leitor como já conhece essa raposa, sabe que mais do que analisar o roteiro, minha especialidade é perseguir os ecos das leituras. Batman, Gordon, Harvey e Gotham nesse roteiro oferece uma gama de reflexões e muitas camadas. Como dito em outra oportunidade, uma boa história é aquela que permanece quando fechamos o livro, e esse é o caso. Vamos às camadas!

Harvey Dent: O homem que olhou para o abismo

Quem combate monstros deve cuidar para não se tornar também um monstro. E, quando se olha por muito tempo para um abismo, o abismo também olha para dentro de você.

–Nietzsche

A parceria entre Batman, Harvey e Gordon é um dos elementos mais interessantes da obra. Eles formam uma espécie de aliança improvável. Três homens com métodos e posições diferentes, unidos por uma esperança comum: salvar Gotham.

Harvey em especial, passa boa parte da narrativa olhando para o abismo de Gotham: corrupção, violência, manipulação, poder e impunidade. Batman e Gordon também olham para o abismo de Gotham diariamente, também são chamados por esse abismo e correm o mesmo risco, mas por que a trajetória de Harvey toma um caminho diferente?

Antes de tentar responder essa pergunta, temos que conhecer o nosso objeto de investigação, precisamos começar por quem olha o abismo. Quem é Harvey Dent?

O homem antes do monstro

Antes de falar sobre Duas-Caras, precisamos falar sobre Harvey Dent. Afinal, o que torna sua trajetória tão interessante não é apenas aquilo em que ele se transforma, mas o homem que existia antes disso e que Loeb faz questão de mostrar.

Harvey é o promotor público de Gotham. Um homem que acredita na justiça e, talvez, mais do que isso, na possibilidade de recuperar uma cidade decadente. Enquanto Falcone e Maroni disputam poder e influência, Harvey tenta atingir algo maior do que as famílias criminosas: a estrutura que permite que elas continuem prosperando. Não se trata apenas de prender bandidos, mas de enfrentar uma engrenagem que permite a continuidade.

Ao lado de Batman e Gordon, Harvey compõe uma espécie de tríade em busca da recuperação de Gotham. Cada um, à sua maneira, representa uma relação diferente com a justiça.

Batman age nas sombras, Gordon tenta preservar a lei dentro de uma instituição corrompida estando disposto a estabelecer uma colaboração que ultrapassa os limites convencionais da atuação policial e Harvey acredita que ainda é possível fazer a justiça funcionar por meio dela. Três homens, um objetivo em comum, mas caminhos bastante distintos.

Gosto de pensar que Harvey representa uma das últimas apostas de Gotham em si mesma. Afinal, acreditar na justiça em uma cidade como aquela exige uma dose considerável de esperança e talvez até de teimosia. É preciso acreditar que as coisas podem mudar, mesmo quando tudo ao redor parece provar o contrário e mesmo que a sua vida esteja em risco. Mas o nosso personagem em foco passa a ter uma certa obsessão por justiça e se vê em um ninho de violência que o faz questionar e desacreditar em seus próprios métodos.

Mas o que acontece quando essa esperança começa a ruir? Quando a luta contra a corrupção, a violência e a impunidade também passam a agir sobre nós?

É aqui que a frase de Nietzsche surge. Quem combate monstros precisa ter cuidado para não se tornar um deles. E Harvey Dent, antes de ser Duas-Caras, é justamente um homem que acredita estar do lado certo dessa história. O interessante é observar o que acontece quando essa certeza é colocada à prova. Inicialmente, Harvey aposta tudo na possibilidade de não precisar atravessar esses limites e se guia em um projeto de justiça que ele acredita, antes de ser atingido não apenas fisicamente, mas internamente. Toda a sua esperança e fé se partem, sendo queimadas em ácido de injustiça e corrupção irônicamente em um tribunal, onde ele acreditava achar a justiça, foi o local que devorou a sua alma.

A moeda da justiça

Chegamos a uma das sacadas que me fazem amar esse personagem, quem nunca fingiu ser o duas-caras e jogar uma moeda? Mas meu caros leitores, a moeda de Harvey Dent é muito mais do que um acessório ou uma marca registrada desse personagem. Ela carrega uma simbologia que conversa diretamente com sua relação com a justiça, com as escolhas e, principalmente, com a responsabilidade por elas.

Afinal, estamos falando de um homem que dedicou sua vida a fazer a justiça funcionar. Um promotor que acreditava na importância das provas, dos julgamentos e das consequências dos atos. Mas, depois de tudo o que acontece, Harvey passa a entregar à moeda aquilo que antes cabia a ele decidir. Cara ou coroa. Uma possibilidade ou outra. Como se o acaso pudesse assumir o lugar do julgamento.

E aqui existe uma contradição que me chama bastante a atenção. Aquele que antes buscava estabelecer a justiça por meio da lei passa a confiar suas decisões a um objeto.

A moeda não investiga, não pondera, não distingue culpados e inocentes. Apenas cai. Justamente isso ela se torna um símbolo tão interessante, pois Harvey deixa de acreditar que pode encontrar uma resposta justa e passa a aceitar que a resposta seja determinada pelo acaso. A esperança de justiça está totalmente perdida.

Temos então que a moeda, não representa apenas a dualidade de Harvey. Existe uma relação simbólica entre a desfiguração física de Harvey e sua desfiguração moral. A moeda da justiça talvez seja a representação mais cruel da transformação de Harvey, de um homem que antes acreditava na lei e no julgamento passa a entregar suas escolhas ao acaso. Seu rosto se divide, mas é sua própria compreensão da justiça que se desfigura. Ao olhar por tanto tempo para o abismo de Gotham, a alma de Harvey foi deformada.

Mas e Batman? Afinal, ele também olha diariamente para o abismo de Gotham. Conhece suas sombras, convive com a violência e utiliza o medo como instrumento de combate. Bruce Wayne não é exatamente um homem livre de suas próprias contradições. Então, o que o impede de seguir o mesmo caminho de Harvey?

Quanto mais penso nessa pergunta, mais me aproximo de um caminho como resposta, os limites que ele estabelece para si mesmo. Batman não ignora a escuridão que existe dentro dele, mas procura não permitir que ela determine suas escolhas.

Seu código moral funciona como uma fronteira entre combater os monstros e tornar-se um deles. Isso não significa que esteja livre de contradições ou que nunca se aproxime perigosamente desse limite. Significa que, mesmo diante do abismo, ainda existe uma escolha que ele procura preservar.

Harvey e Bruce olham para a mesma Gotham, mas suas trajetórias revelam respostas diferentes diante da escuridão. Um passa a entregar suas decisões ao acaso; o outro insiste em carregar o peso delas por conhecer as linhas tênues, mas permanece a lutar para cumprir a promessa de restaurar a cidade dessas sombras.

Não é a ausência dessas coisas que o diferencia. Luta porque sabe que pode cair nele. Bruce não é uma figura moralmente perfeita. Ele conhece a violência, a raiva e a escuridão.

Não podemos esquecer que Bruce e Batman coexistem, apesar de estarmos acostumados a achar que existe o homem que se difere da sua máscara. Bruce é o homem que usa a máscara, e Batman é o homem por trás da máscara. São duas dimensões de uma mesma existência. A máscara não esconde o abismo e a escuridão, mas deixa partes de Bruce a mostra.

A máscara não serve apenas para esconder. Ela também revela.

Bruce Wayne, o bilionário, o herdeiro e a figura pública, e em certa medida, uma representação construída para o mundo. Batman, por outro lado, expõe aquilo que Bruce não consegue ou não deseja apresentar à sociedade sua dor, sua obsessão, sua raiva e sua relação permanente com a escuridão. Não diria que Batman é necessariamente o Bruce mais verdadeiro, como se a identidade pública fosse inteiramente falsa. Enxergo essa dualidade do personagem justamente na coexistência dessas identidades e nas tensões que existem entre elas e nessa dança de sombra e luz.

Em Gotham, ninguém atravessa a escuridão sem ser tocado por ela ou chamado ao abismo. O que distingue esses homens não é a distância que conseguem manter do abismo, mas aquilo que escolhem fazer depois de encará-lo.